sining ng kultura
Shakuhachi x JAZZ Special Live (Itabashi Artist Collection)

Impormasyon sa tiket

Balangkas ng kaganapan

Hitsura / profile ng lecturer

Kobayashi Reikan (Shakuhachi)

Nagtapos mula sa Departamento ng Tradisyunal na Japanese Music, Faculty of Music, Tokyo University of the Arts. Nakumpleto ang 55th NHK Traditional Japanese Music Skills Training Association. Nagsimula ng classical na piano mula edad 3 hanggang 12, gitara mula edad 13, at unti-unting naging interesado sa jazz. Sa kanyang ikatlong taon sa unibersidad, nakatagpo niya ang shakuhachi at nag-aral ng Kinko-ryu shakuhachi sa ilalim ng Yokota Suzuko. Habang nag-aaral sa Tokyo University of the Arts, nag-aral siya ng Kinko-ryu shakuhachi sa ilalim ng Tokumaru Jumei, Aoki Akito, at Tanaka Yasumune. Habang nag-aaral ng klasikal na musika, independyente niyang pinagkadalubhasaan ang pagganap ng jazz sa shakuhachi. Napili bilang finalist sa Yokohama Jazz Promenade Detroit Jazz Festival Competition noong 2016. Napili bilang NEXT Artist - Young Artist Support Project - 2024, pinasimulan ni Miyamoto Amon, at gumanap sa Hibiya Festival. Lumitaw sa Freespace Jazz Festival na ginanap sa Hong Kong sa parehong taon. Naglabas siya ng dalawang album bilang pinuno, "Gakudan Hitori" (2024) at "SHAKUHACHI JAZZ" (2015). Sa kasalukuyan, siya ay aktibong gumaganap bilang isang jazz shakuhachi player, habang nagtatrabaho din bilang isang multi-instrumentalist na tumutugtog ng piano, gitara, bass, voice percussion, at higit pa.

Yoshihisa Suzuki (gitara, piano)

Ipinanganak sa Oita Prefecture. Composer, arranger, guitarist at keyboardist. Bilang isang kompositor, nagtrabaho siya sa seryeng "PaRappa the Rapper", "Tamagotchi's Omisetchi" series, at ang Japanese-produced Disney animation na "Stitch!". Bilang isang jazz guitarist, nagtanghal siya kasama ang Honda Toshiyuki, Monday Michiru, at iba pa, at lumahok sa Obata Segundo ni Nakaji Hideaki. Noong 2017, nag-record siya ng duo album kasama ang Monday, "Naked Breath 2," sa NYC, at gumanap nang live kasama ang Japanese-American Monday Band. Lumahok siya sa mga orkestra sa maraming musikal. Siya ay aktibo pangunahin sa kanyang sariling banda, tail wind, at naglabas ng mga album na "In Praise of Shadows" (2019) at "KUON" (2023). Naakit din niya ang pansin para sa kanyang natatanging istilo ng pagganap, ang pagganap ng poly.

Ryoji Orihara (Fretless Bass)

Ipinanganak sa Miyoshi-machi, Iruma-gun, Saitama Prefecture. Isa sa ilang propesyonal na fretless bass player sa mundo, naglaro siya ng fretless bass sa buong karera niya. Siya rin ay kinikilala bilang isang kilalang mananaliksik sa mundo na si Jaco Pastorius. Mula noong 2010, ipino-promote niya ang intangible interior design, BGA (Back Ground Ambient) "Transparent Furniture" sa buong bansa. Regular din siyang nagdaraos ng mga national bass solo live tour. Siya ang musical director ng New Trio B'Ridge ni Masahiro Sayama. Noong 2018, inilabas niya ang "B'Ridge" (KING RECORD). Noong 2018, sinimulan niya ang improvisation performance duo na "floor girl" sa mga pampublikong paliguan kasama ang mananayaw na si Yuhei Ara. Noong 2021, inilabas niya ang album na "VIRTUAL SILENCE" kasama ang jazz vocalist na si Tomoe Nishimura, na nagsilbi bilang kanyang musical director at artistic director. Mula sa Mayo 2016 na isyu ng Bass Magazine (Rittor Music), sumulat siya ng isang serye na pinamagatang "Learn from Jaco, the Basics of Bass Playing (5 Parts)" na sumasalamin sa mga batayan ng istilo ng paglalaro ni Jaco Pastorius. Nag-ambag din siya ng maraming artikulo tungkol kay Jaco Pastorius sa mga espesyalistang magasin.

Yuto Maseki (drums)

Ipinanganak sa Kushiro, Hokkaido. Naimpluwensyahan ng kanyang mga magulang, pamilyar siya sa musika mula sa murang edad, at nagsimulang mag-tap dancing sa edad na 9. Nang maglaon, naging interesado siya sa drums at nagpasya na seryosong ituloy ang musika sa edad na 17. Lumipat siya sa Tokyo noong 2008 upang pumasok sa unibersidad. Nagsimula siyang magtanghal nang live, gumagawa ng mga sesyon noong siya ay isang mag-aaral. Sa parehong taon, nanalo siya sa Sapporo City Jazz Contest Grand Prize. Nagtanghal siya sa mga jazz festival sa Canada, Korea, Malaysia, Bulgaria, Serbia, India, Malaysia, at Hong Kong. Noong 2012, lumabas siya sa "Earth TV El Mundo" ng NHK-BS1. Noong 2014, napili siya bilang drummer para sa isang banda na binubuo ng mga young all-stars sa "BLUE NOTE plays BLUE NOTE" na hino-host ng Blue Note Tokyo. Noong 2017, tumugtog siya ng mga tambol para sa theme song at soundtrack na musika ng "Manga Space Brothers x Konica Minolta Planetarium". Noong 2020, lumabas siya sa Blue Note Tokyo. Ang kanyang panayam ay inilathala sa Rhythm&Drums Magazine. Lumahok siya sa maraming mga pag-record, kabilang ang EMI Music, Universal Music, at Reborn Wood. Sa kasalukuyan, live siyang gumaganap kasama ang maraming musikero sa buong bansa, pangunahin sa Tokyo.